潮到风湿

这一期，我们聊的是Jonathan Anderson为Dior打造的2026春夏女装成衣系列，一场让人重新认识Dior的秀。

当Dior不再为了取悦谁而存在，它变成了什么？我们从Jonathan一贯的男装语汇聊到他在女装中的回应：那些看似轻巧的结构、解构、褶皱与比例，其实都藏着他对“自由”的理解。这一次，他不只是让迪奥女装摆脱了“男性凝视”，也让女性从“自我苛求”的凝视中松绑。设计不再用力取悦，而是回到最单纯的、轻盈的美。

我们也聊到了秀后那个让人动容的瞬间：Jonathan Anderso... more

这期节目，我们聊Matthieu Blazy的香奈儿2026春夏女装成衣秀，巴黎时装周的压轴大戏。

他把香奈儿带上了“新星球”：色彩鲜明、音商满分、模特多元，香奈儿的传统定义在巴黎大皇宫被打碎、重组。有人说“太新、太难消化”，也有人看到了一个前所未有的完整女性形象，她智慧、自足、不为取悦而存在。

Matthieu没有复制香奈儿的过去，而是继承了她的精神：在流言与质疑之下，依然昂首闪光。这是一场关于女性如何重新定义自己的时装革命。

聊了许多设计师和奢侈品牌，这次我们决定换个方向，谈谈Zara，一个身在水深火热的快消行业，却依然活得很好的西班牙品牌。

Zara代表了一种极致的效率：上新速度、销售反应、市场敏感度，都快得近乎机械。可在消费者对快时尚行业的可持续问题越来越警觉的今天，它却很少陷入争议。

当“可持续”成为一种公众期待，Zara选择了回应哪些问题，又巧妙地回避了哪些？我们从快时尚行业的原罪，聊到Zara如何在同行被批评得体无完肤的同时，依然能全身而退。

也聊到另一个角度：也许消费者能做的，并不是拒绝“快”，而是... more

他出生在格鲁吉亚，一个曾经属于苏联的国度。在政治版图解体的余震中，他和家人移民德国，从东欧的灰烬走向西欧的秩序。

而如今，他以Gucci 2026春夏女装系列，再次把“迁徙”变成了美学隐喻。这不只是一次品牌重启，更是一场关于“身份、废墟与未来”的叙事。

本期，我们聊的是Demna。这个从前苏联走出来、在安特卫普塑形、在巴黎定居、如今执掌Gucci的男人。他是一个时代的目击者，也是一种时代语言的缝合者。在他的设计里，废墟与未来共存，冰冷与情感并生。

我们讨论了：

* 从格鲁吉亚到西欧：一... more

出生在瑞典的家具设计师Gustaf Westman，几乎满足了我们对“新奇又实用、多彩还和谐”的一切幻想。

比如：

* 只能放下11颗肉丸的狭长餐盘（宜家官方标准可能是12）

* 在你家床头随意旋转的粉色星球台灯（太空迷请勿较真轨道力学）

* 一根看起来像是绕线失败的螺旋钢丝，居然变成了花瓶（花也是懵的）

这些色彩大胆、形式超现实的设计语言，怎么看都像是宜家的反面教材。结果其实是他和宜家的大爆联名：全球上架即售罄，社交媒体集体着火。

对宜家来说，Gustaf是让产品活过来的魔术... more

Gen Z正是陷入Quarter Life Crisis的年纪：感情危机、事业困境、未来迷茫……我们互相为彼此设计了一套穿搭，用时尚来面对那些车里的眼泪和深夜的焦虑。时尚总是年轻人的态度，在乎穿什么，也说明我们还没老去。

这次我们选的单品，有小众亮点，也有在湾区白人中产群体里早已是“制服”的存在：Alo、Salomon，还有始祖鸟 —— 一个一直被奉为都市人类与自然建立连接的品牌，却在最近的 campaign 里“炸山”，瞬间让这种精神寄托显得有点讽刺。好像我们最后的一点安慰，也被轰得干干净... more

时尚品牌挑代言人，总像一场带点玄学的 casting 游戏。有人一出场，仿佛命中注定，让品牌与明星彼此成就。也有人出现时，却让人忍不住怀疑：这是哪个平行宇宙的设定？

在这期节目里，我们聊到 Chanel 为什么会一眼看中辛芷蕾，古一法师和Gentle Monster的相互成全，Dior 与 Greta Lee 的“剧情伏笔”，Margiela 搭上麦粒这段看起来似乎有点错位的合作...... 以及K-pop顶流为什么会被奢牌认为是错不了的青睐对象。

品牌代言的逻辑，除了“谁红谁上”的叙事，也... more

不满足只做衣服的JW Anderson这次推出了生活方式系列：钢笔、蜂蜜，还有一堆家居小物。

在本期节目里，我们聊聊：

* 为什么Jonathan Anderson会想做这些“看似不搭”的东西

* JW Anderson那些最出圈的单品

* JA vs Demna vs Jacquemus：同为时装圈的“脑洞担当”，差别在哪？

* 这个品牌的商业模型能走多远？

* 我们该如何理解JW Anderson，以及它可能的未来

JW Anderson正在用蜂蜜和钢笔提醒大家，时尚... more