オッドチューン

ダンスが上手いことと、表現を生み出せることは同じなのか。今回は、若いダンサーに「好きなダンスの映像作品」を聞いたところ、ナンバーの本番映像やダンスバトルの動画が挙がったという話から、ダンサーに必要な“クリエイターとしての視点”について考えます。ステージ作品と映像作品の違いを理解すること。自分の表現が、なぜ人に刺さったのかを分析すること。王道となる自分の型を持った上で、そこから新しい表現を広げること。同じような展開を繰り返すことは、単なるテンプレなのか。それとも、その人にしか出せない「形式美」なの... more

今回は、AIと人間の創作の違いから、SunoによるAI音楽生成、映画と食、嗅覚、副音声まで、これからのエンターテインメントについて話しました。AIは、本当に“0から1”を作っているのか。人間の創作も、自分が見てきたもの、経験したこと、好きだった作品、過去の記憶などを組み合わせて生まれているのではないか。赤と青を合わせて紫を作るように、今まで存在していた素材を、自分なりの感性で組み直している。そう考えると、AIと人間の創作は、完全に別のものではないのかもしれません。ただし、人間には、「なぜ、それを... more

今回は、AV業界の契約や撮影現場の話から、ChatGPTへの課金、AIの使い方、人間の本質、そして映画を作るまでの現実について話しました。身体的な負担が大きい仕事に対して、報酬や契約はどのように決められているのか。撮影を成立させるために、出演者だけではなく、スタッフ側にはどれだけの準備やケアが必要なのか。そんな映像業界の話をきっかけに、話題はAIへ広がっていきます。ChatGPTは、無料版と有料版で何が変わるのか。調べ物、資料整理、画像による説明、翻訳、プロジェクト管理、プレイリスト作成など、A... more

今回は、盆踊り、映画現場、フードコーディネーター、ワールドカップの裏方などをきっかけに、「人が参加できる場は、どう作られるのか」「現場を支えている“見えない役割”とは何か」について話しました。ダンスを“見るもの”として広げるだけではなく、知らない人でも輪に入れる入口をどう作るのか。盆踊りや祭りにある、参加しやすさ。ヒップホップやダンスイベントが作れる、コミュニケーションの場。焦っている現場で起きる空気の乱れ。映画現場での助監督、スタッフ、役職の重要性。フードコーディネーターのように、映像の裏側を... more

ダンス業界で起きた出来事を、自分たちなりの角度から細分化して考える。今回は、ある発言と、その後に起きた反応をきっかけに「言い方が悪いこと」と「その人の考えが間違っていること」は同じなのか。切り取られた言葉だけで、その人の真意まで判断できるのか。正しくあろうとする空気は、表現する人を動けなくしていないか。ということについて話しました。発信する本人の責任。スポンサーやチームを背負って活動する立場。言葉を受け取る側が、前後の文脈や背景まで想像すること。どちらか一方を正解にするのではなく、それぞれの立場... more